В течение последних 30 лет или около того рост творческих программ написания в университетах был встречен, казалось бы, бесконечными воплями насмешек со всех сторон. Ханиф Курейши, писатель, сценарист - и профессор творческого письма в Университете Кингстон - описал их как "пустая трата времени". Но университеты по всему миру просят различать, как свидетельствуют все большее число курсов и студентов.

Недавняя Рейтинговые таблицы Sunday Times для университетов оценил качество преподавания в области творческого письма в Болтонском университете как лучший в стране. Программа там также может похвастаться самым высоким рейтингом с точки зрения студенческого опыта.

Учитывая, что я являюсь единственным лектором в области творчества в Болтоне, а также руководил программой на два из трех лет, охватываемых недавними цифрами, я должен быть в состоянии легко объяснить наш успех и почему наши ученики оценивают наше обучение так, высоко. Я говорю «должен», потому что я не уверен в ответе.

Есть простые способы заставить студентов высоко оценивать преподавание. Мы можем адаптировать классы к их личным потребностям и желаниям и дать им все высокие оценки. Или мы можем учить их на более низком уровне, чем мы должны, чтобы они чувствовали большее чувство достижения. Но в Болтоне мы ничего не делаем. Так в чем секрет?

Мера знака

Как вы на самом деле оцениваете качество преподавания - особенно с таким предметом, как творческое письмо - сложно. Существуют обычные способы использования университетами: экспертная оценка, отзывы студентов, оценка персонала специалистами, которые специализируются на методах обучения и обучения и программах развития персонала. И поскольку Болтон - интенсивный учебный, исследовательский университет, мы много чего делаем, и я думаю, что мы делаем это очень хорошо.

Но я задаюсь вопросом, является ли то, что измеряется или оценивается в этих оценках, скорее стиль учителя, чем содержание. Большинство экспертов-экспертов являются экспертами в методах и методах обучения, и неразумно ожидать, что они будут иметь подробные знания по каждому предмету.

Как неспециалисты, они могут измерять уровень участия учащихся, академическую проблему, удовлетворяются ли «результаты обучения», которые участвуют в преподавании университета в творческом творчестве. И если вы так оцениваете это, то вполне возможно, что хулители, такие как Курейши, правы.

Место для игры

За исключением того, что учение о творческом творчестве, когда оно сделано хорошо, - это нечто большее, чем навыки и ремесла и техника, важная, как эти вещи. И, как описывает писатель и лектор Лиам Мюррей Белл, писатели должны найти и использовать согласованность тона, стиля и голоса.

Это также способствует поощрению учеников к игре, выходу за рамки их обычных стилей и предметов письма, помимо их использования традиционных структурных, повествовательных и поэтических форм - и попросить их посмотреть, что произойдет. В этом смысле университет - место для игры, Учитель и разработчик игр Эрик Циммерман определил игру как:

Свободное пространство движения в более жесткой структуре. Игра существует как из-за, так и из-за более жестких структур системы.

Если ученикам не рекомендуется активно играть, мы просто поощряем их оставаться такими же статичными, как и когда они поступают в высшее образование, даже если они более искусны в использовании «писательских» навыков и приемов.

Секрет успеха

Для меня, похоже, нет «тайны» хорошего учения. Вы делаете основы, и делаете их так же хорошо, как можете. Вы ограничиваете номера классов. Вы даете студентам-писателям индивидуальное внимание, которое они жаждут. Вы убедитесь, что ваши учителя являются хорошими писателями и что ваши писатели являются хорошими учителями, поэтому опыт может эффективно использоваться.

И вы заставляете учащихся читать широко. Они должны читать классику, я полагаю, но они также должны прочитать «неклассику» - то, что многие ученые считают мусорной фантастикой. И они тоже должны читать своих сверстников и современников.

Важно отметить, что они должны читать такие вещи, как рекламные щиты и уличные знаки, формы зданий, цвет тротуара, погода, внешний вид лиц. Писатели должны дышать, чтобы они могли выдыхать собственные реакции и реакции. В Болтоне мы уделяем время чтению и дыханию, и это помогает учащимся находить голоса и взаимодействия, которые могут сочетаться с ремеслом письма, чтобы произвести работу, которая для них означает что-то.

Очень немногие студенты будут зарабатывать на жизнь как писатель. Но писать - это нечто большее, и способность эффективно общаться - это редкая и ценная вещь. Хорошее учение не должно измеряться в текстах, которые производят ученики, а в знаниях, полученных благодаря действиям письма - знания, которое длится вечно.

В конце концов, если студенты получат удовольствие от учебы и считают, что они набирают навыки, которые могут быть переданы на рабочем месте, и продержат их далеко за пределы университета, то, возможно, это то, что они считают «хорошим учением». И, возможно, они тоже самые лучшие.

Об авторе

Саймон Холлоуэй, преподаватель творческого письма, Университет Болтона

Эта статья изначально была опубликована в Беседа, Прочтите оригинал статьи.

Похожие книги:

at Внутренний рынок самовыражения и Amazon