Почему взрослые все еще нуждаются в сказках

Почему взрослые все еще нуждаются в сказках
Иллюстрация 1910 Эдмунда Дулака «Спящая красавица».
Викимедиа

Пока мы были в состоянии стоять прямо и говорить, мы рассказывали истории. Они объясняли тайны мира: рождение, смерть, времена года, день и ночь. Они были источником человеческого творчества, выраженным в словах, но также и на фотографиях, о чем свидетельствуют картины пещер Шове (Франция) и Maros (Индонезия). На стенах этих пещер, картины, которые относятся к 30-40,000 BC, рассказывают нам мифы или священные рассказы о духах земли, о фауне регионов и о человеческом отношении к ним.

По мере развития человечества развивались другие типы историй. Они не касались тайн смысла жизни, а были повседневными, внутренними делами. Хотя они были более мирскими в вопросах, которые они исследовали, такие рассказы были не менее впечатляющими в их творчестве и включении сверхъестественного.

Эти небольшие, повседневные истории, сочетающие мир людей с фантастическими существами и, казалось бы, невозможными сюжетами, теперь классифицируются как сказки или народные сказки, Такие рассказы, происходящие в дограмотных обществах и рассказываемые народом (или средним человеком), захватывают надежды и мечты человечества. Они передают сообщения о преодолении несчастья, поднимаясь от лохмотья к богатству и о преимуществах мужества.

Сказки также чрезвычайно нравственны в их разграничении между добром и злом, правильным и неправильным. Их справедливость ссылается на древнюю традицию око за око, а их наказания безжалостны и полны. Первоначально для взрослых (иногда для детей) сказки могут быть жестокими, жестокими, сексуальными и нагруженными табу. Когда самые ранние записанные версии были сделаны коллекционерами, такими как Братья Гримм, содержание для взрослых поддерживалось. Но с течением времени и христианской морали вмешались, сказки стали разбавленными, дружелюбными к ребенку и более доброкачественными.

Несмотря на эти изменения, очевидно, что сказки все еще нужны сегодня, даже для взрослых. В сверхъестественном, иногда необъяснимом смысле, мы сознательно и бессознательно продолжаем рассказывать им, несмотря на достижения в логике, науке и технике. Как будто в нас что-то укоренилось - что-то, что мы не можем подавить, - заставляет нас интерпретировать мир вокруг нас сквозь призму таких сказок. И если мы не кассиры, мы жадные потребители.

«Сказочные» принцессы и «злые ведьмы»

Например, 20-ю годовщину смерти Дианы, принцессы Уэльской, была отлита - как и ее жизнь - как сказка. В течение года она была отмечена в статьях с заголовками, такими как « беспокойная сказка","за сказкой"И"просто еще одна сказка». Хотя эти статьи пытались деконструировать знакомый рассказ, они не были полностью успешными.

Понятие сказочной принцессы также характеризовало освещение принцессы Марии Датской и герцогини Екатерины Кембриджской. Даже после 13 лет брака наша собственная «австралийская принцесса» описывается как живая сказка, очевидная в сюжетных материалах 2017 с такими названиями, как «Принцесса Мария и сказочный королевский роман Принца Фредерика». Точно так же Кейт, когда-то простолюдинка, теперь принцесса, фигурировала в статьях под названием "Рассказ о любви принца Уильяма и Герцогини Кейт(Основной ключ) и Самое королевское сказочное платье Кейт (на сегодняшний день)». Как показывают названия некоторых из этих рассказов, в них также присутствует обязательный принц-очарователь (Уильям) или принц, который, как выяснилось, не так очарователен (Чарльз). Другие расширяют формулу сказки, чтобы включить злые мачехи (Настоящая мачеха Ди) и злые ведьмы (Камилла).

Является ли такой прибежище к сказкам просто медиа-трюком, чтобы продавать истории, упакованные в легко расходуемую, сплетенную сплетенку? Или эти статьи отражают то глубинное принуждение, которое мы можем рассказать и, в свою очередь, слушать рассказы? Ответы «да» и «да». Но давайте забудем о роли средств массовой информации и посмотрим на более интересный последний момент.

Многие сказки начинались тысячи лет назад, и возраст зависел от самой сказки. Красавица и чудовище имеет свое происхождение в истории Амур и Психея от греческого романа, Золотая жопа, со второго века нашей эры.

В этой сказке прекрасная Психея по ночам посетила невидимый любовник - услышав только голос, которого она заставила поверить, это монстр. Хотя он был записан романистом, Апулей, история почти наверняка намного старше; возможно, имеющее свое происхождение в мифе и ритуале и переданное из уст в уста.

Исследование Д-р Джейми Техрани раскопала раннюю дату Красная Шапочка, который он проследил до по крайней мере 2,000 лет; не происходящих в Азии, как когда-то считалось, но, скорее всего, в Европе. Другие рассказы, изученные Техрани, были датированы еще 6,000 лет назад.

Сказки - отличные рассказы, в которых можно продумать целый ряд человеческих переживаний: радость, недоверие, разочарование, страх, зависть, бедствие, жадность, опустошение, похоть и горе (просто назвать несколько). Они обеспечивают формы выражения, чтобы пролить свет не только на нашу собственную жизнь, но и на жизнь за пределами нашей собственной. И, вопреки впечатлениям, что сказки всегда заканчиваются счастливо, это не так - в этом большая часть их власти.

Они помогли нашим предкам понять непредсказуемость или случайность жизни. Они повторили знакомые переживания несправедливости, несчастья, неудачи и жестокого обращения, а иногда и показали, как мужество, решительность и изобретательность могут быть использованы даже самыми бессильными, чтобы изменить ход событий.

Джек и бобовый стебель, например, рассказывает, как случайная встреча с незнакомцем (старик, который дает магические бобы) может вызвать страшную опасность (встреча с гигантом), но также и потрясающую удачу (приобретение курицы, которая откладывает золотые яйца). В сказке также отмечается, как бедный мальчик может максимально использовать произвольно опасную ситуацию, которая могла бы пойти в любом случае - быть съеденной или обогащенной - благодаря его храбрости и его интеллекту.

Сказки также отмечали неожиданную удачу и доброжелательность и героизм, тем самым усиливая - даже восстанавливая нашу веру в человечество. Как рассказы о людях, они не только развлекались, но и отражали суматохи и триумфы низших классов, и позволяли им фантазировать о том, как жила «другая половина».

Золушка и социальная критика

Но рассказы о царях, царицах, князьях и принцессах, которых много, - это не только средство умственного спасения для бедных. Они также являются средством социальной критики.

In Золушка, как записано Шарль Перро, у двух сестер есть все материальные возможности, которые только можно вообразить, но их жестокость делает их гротескными. И, конечно же, скромная Золушка торжествует. В немецкой версии, Золушка, записанный братьями Гриммом, судьба сестер очень отличается. В то время как версия Перро имеет любезную Золушку, простите их, Гриммы, явно работающие из другой традиции, описывают, как у них глаза выбиты голубями!

Такие истории о фантазии о королевской жизни и одновременном презрении к ней, возможно, действовали как эмоциональное освобождение, подобное древнегреческому опыту катарсис (избавление от беспокойства, наблюдая за возмутительными трагедиями и непристойными комедиями).

Например, если увлечься жизнью Дианы как сказкой, мы все еще используем катарсический выпуск жанра, чтобы допросить ее, и для тех из нас, кто так склонен, найти какой-то смысл в феномене Ди. От романтического ухаживания, до свадьбы века и то платье, к материнству, гламуру, предательству, горя, разводу, отчуждению и новой любви, прерванной ранней смертью.

Некоторые, конечно, имеют критика теплую, нечеткую эмоциональность, которая возникла из сказки о жизни Ди. Если вам это не по вкусу, есть более надежные рассказы с мощными сообщениями о сопротивлении и сопротивляемости. В сказках, таких как Гензель и Гретель Ослиная шкура, молодых героев преследуют и злоупотребляют хищники.

В этих рассказах есть много, чтобы жаловаться в политически правильной или феминистской перспективе. Они жестокие и подрывные: Гретель подталкивает ведьму в печь и в версии Перке в «Ослейкин», король хочет жениться на своей дочери после смерти его жены. Но это больше, чем рассказы о злоупотреблениях. Они также проявляют храбрость и изобретательность со стороны молодых выживших.

Donkeyskin, варианты которого сохранились на английском (Catskin) и немецкий (Все-Виды-Of-фур), защищает храбрость и присущую доброте молодой героини, которая одевается в кожу осла и покидает дворец, чтобы избежать желаний своего отца. Ее последующая жизнь в качестве слуги, грязная, униженная, оскорбленная и переименованная в «Ослейкин» ее сослуживцами, никогда не сокрушает ее душу.

В рамках фантазии и удобного появления сверхъестественных помощников или романтического финала, оба из которых относятся к ослиной, эти истории являются мощными напоминаниями о том, что зло существует в мире в форме людей - но оно не является окончательным или непобедимым.

Современная переработка

С публикацией в 1812 «Детских и домашних сказок Гриммса» художники и иллюстраторы стали первыми переводчиками сказок. Визуальные ответы варьировались от известных работ Гюстав Доре, Артур Ракхам Эдмунд Дулак в Морис Сендак Ян Пьенковский.

Более диссидентские ответы включали фотографии Дина Гольдштейн, серия Fallen Princesses (2007-2009) - проницательный ответ на феномен принцессы Диснея недостижимых, изнурительных образов женственности и романтики в бонусных версиях оригинальных сказок. Здесь Гольдштейн критикует поверхностность стереотипа принцессы, напоминая нам, что он такой же легкий для детей, как сказочная мечта Дианы для взрослых.

Перед Гольдштейном фотограф Сара Мун также оспаривала разведение сказок на современном западе через ее провокационную (иногда запрещенную) интерпретацию Красная Шапочка, В этом мощном исполнении Луна возвращает своего ребенка-читателя к оригинальным и грубым значениям, встроенным в сказку, через ее исследование темы человеческого хищника в символическом облике волка.

Решение Луны вернуться к террору и драме версии Гриммса свидетельствует о необходимости оспаривать разведение и загрязнение сказок. Даже Гриммс были виновны в добавлении и вычитании материала, особенно когда речь шла о вступлении в открытую христианскую мораль. В равной степени, если не более того, Disneyfication сказок лишила их силы и боли, на которые возвращается Луна.

Писатели и поэты также откликались на сказки и, подобно Луне, регулярно стремились вернуть их к своему некогда грозному статусу. Авторы женщин, в частности, создали мощные, иногда душераздирающие, но всегда реальные и правдивые - новые версии.

Среди тысяч старых сказок в новой одежде - литература феминов второй волны, в том числе сюита под названием Преобразования (1971) ренегат-поэт Энн Секстон, которая берет внутренность оригинальных сказок и насмешек, насмешек, лелеет и - буквально - трансформирует их. Анжела Картер Кровавая палата (1979), великолепная коллекция пересказов знаменитых сказок, полна женского посвящения, чувственности и насилия в турне, которая восстанавливает потенцию историй и переосмысливает их.

Роман, поэт и эссеист, Маргарет Этвуд также преобразует оригиналы. Ее ответ на Девушка без рук, в котором рассказывается история молодой женщины, которая соглашается жертвовать руками, чтобы спасти отца от дьявола, в стих с тем же названием - глубокая медитация на продолжение как злоупотребления, так и выживания.

Сказки, впервые сохраненные коллекционерами, такими как «Братья Гримм», пересказываемые, обманутые, отредактированные, аннотированные, запрещенные и исправленные, принадлежат, в конечном счете, к людям, которые сначала сказали им. И народ продолжает рассказывать и пересказывать их. Ближе к дому, чем Шварцвальд, новое шоу в Музее искусств им. Яна Поттера содержит работы международных и австралийских художников, в том числе Трейси Моффатт и Салли Смарт. Шоу возвращается - еще раз - к сказкам, чтобы выразить социальные проблемы и тревоги, связанные с такими проблемами, как злоупотребление властью, несправедливость и эксплуатация.

Сказки, действительно, хорошо обдумать, и их пересказки проливают свет на культурные, общественные и художественные движения. Дети и взрослые должны читать больше сказок - как оригинальных, так и преобразованных версий, поскольку они являются одним из наших культурных трофеев.

Об авторе

Маргарита Джонсон, профессор классики, Университет Ньюкасла

Эта статья изначально была опубликована в Беседа, Прочтите оригинал статьи.

Книги этого автора:

{amazonWS: searchindex = Книги; ключевые слова = Маргарита Джонсон; maxresults = 3}

enafarZH-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

Следуйте за InnerSelf

facebook-значокTwitter-значокНовости-значок

Получить последнее по электронной почте

{Emailcloak = выкл}

ВНУТРЕННИЕ ГОЛОСЫ

Что работает для меня: 1, 2, 3 ... ДЕСЯТКИ
Что работает для меня: 1, 2, 3 ... ДЕСЯТКИ
by Мари Т. Рассел, Внутренний

САМОЕ ЧИТАЕМОЕ