Может ли искусство действительно сделать разницу?

Может ли искусство действительно сделать разницу?
Тем не менее из Human Flow, режиссер Ай Вэйвэй.
IMDB / Amazon Studios

В 1936 Карл Хофер написал работу, которая наилучшим образом инкапсулирует дилемму немецких художников в первой половине XXXX века. Kassandra это мрачное видение пророчицы Древней Трои, обреченной всегда предвидеть будущее и обреченной никогда не верить. В 2009 он был показан в Кассандра: Visionen des Unheils 1914-1945 (Кассандра: видения катастрофы 1914-1945) в Немецком историческом музее в Берлине, и его сообщение преследовало меня с тех пор.

На выставке были представлены некоторые из лучших немецких произведений искусства из 1920, когда многие интеллектуалы, особенно те, кто работает в искусстве, предвидели степень нацистского кошмара, который станет новым нормальным. Некоторые признавали, что они видели и покинули страну. Большинство испытало последствия неверие. Резкое замечание британского комика Питера Кука "эти замечательные берлинские кабаре, которые так много сделали, чтобы остановить подъем Гитлера и предотвратить вспышку второй мировой войны«Часто цитируется как доказательство того, что искусство - тщетный комментарий перед лицом растущей тирании.

И все же художники упорствуют в сложных предполагаемых знаниях в своих попытках пробудить совесть мира. Художники могут стать свидетелями преследования за преступления нашего времени, а также дать возможность некоторым зрителям увидеть мир по-другому.

Бесполезность искусства?

Раньше ранняя 19-го века война чаще всего изображалась как героическое предприятие, а смерть была и благородной, и удивительно бескровной. Затем пришел Гойя с его Катастрофы войны чтобы показать полный ужас того, что Наполеон нанес на Испанию. Искусство впервые продемонстрировало страдания людей перед лицом военной мощи. После войны Гойи никогда нельзя было рассматривать как поистине героическое предприятие.

Столетием позже Отто Дикс, который вызвался на первую мировую войну и был награжден Железным крестом за его службу на Западном фронте, был ненавистником нацистов за его комплект из гравюры 1924, Der Krieg (Война). Сознательно работая в традиции Гойи, он привлек самые сильные воспоминания о полном ужасе своего опыта в грязных кровавых траншеях, где бродили безумцы, и маки расцвели из черепов мертвых.

Суровый реализм Дикса был несовместим с любой пропагандой о смерти как славе. Его 1923-картина «Die Trench» (разрушенная во время второй мировой войны) была немедленно осуждена нацистской партией как искусство, которое «Ослабляет необходимую внутреннюю военную готовность людей». Кассандра.

Интенсивность реакции Дикса на этот первый ужасный конфликт XIVXX века стала вдохновением для более позднего искусства о войне и ее последствиях, в том числе о Бен Квилти и George Gittoes, Квилти-х После Афганистана серия, которая появилась в его работе как официальный военный художник Австралии, представляет собой продолжающуюся травму солдат, возвращенных из продолжающегося акта военной бесполезности.

Искусство Quilty's и Gittoes поощряет сочувствие людям, попавшим в войну, но никоим образом не бросает вызов политике, которая ведет к насильственному конфликту. Австралийская армия по-прежнему поддерживает нашу национальную традицию борьбы с военными приключениями других людей.

Бесполезность искусства как орудия протеста, похоже, подтверждается той самой известной антивоенной картиной из всех, Пикассо Герника, написанный для испанского павильона Парижской всемирной ярмарки 1937. В апреле 26, 1937, немецкие и итальянские силы бомбили баскский город Герника в поддержку завоевания фашистского генерала Франко Испании. Герника была написана с полной силой сырого горения, художником, который прекрасно понимал, что он работал в полемической традиции Гойи и Дикса.

Его огромный масштаб, нарисованный со страстной линией и написанный умышленной тонкой рваной краской в ​​черном, белом и сером цветах, чтобы почтить газету, которая впервые рассказывала историю, означает, что даже сейчас, спустя 80 лет после ее написания, она все еще имеет способность шок.

В 1938, пытаясь собрать средства для испанского дела, Герника совершил поездку по Британии, где в Манчестере ее пригвоздили к стене заброшенного автосалона. Тысячи стекались, чтобы увидеть это, но безуспешно. Британское правительство отказалось вмешиваться. В 1939 победоносный Франко дал Испании фашистский режим, который полностью закончился его смертью в 1975.

В годы после Второй мировой войны массовые репродукции Герники с ее сильным антивоенным посланием висели в школьных комнатах по всему миру. Те, кто это видел, были частью поколения, который видел, как Соединенные Штаты бомбили Вьетнам, Камбоджу и Лаос.

Кризис нашего времени

Великий кризис нашего времени, вызванный человеческим изменением климата, уже сыграл роль в войнах и голоде наряду с обычными социальными и политическими факторами. Последствием этих бедствий является глобальная массовая миграция беженцев. Эта диаспора является одной из тем нынешней Сиднейская биеннале.

В трех из семи мест на биеннале доминирует работа Ай Вэйвэй, которая в последние годы отказалась от использования своей иконоборческой эстетики, чтобы подвергнуть коррупцию в Китае глобальному бедствию миллионов людей. Его гигантская скульптура «Закон о путешествии» вызывает много плотов, которые высаживаются на берегах Средиземного моря. Некоторые несут свой человеческий груз недружественным хозяевам, другие пробиваются по пути. Многие утонули, пытаясь убежать в какое-то будущее. Ай Вэйвэй поставил на свою гигантскую лодку раздутую толпу анонимных беженцев, чтобы зритель почувствовал всю полноту этого.

Несмотря на то, что он так хорошо вписывается в пещерное пространство Powerhouse на острове Какалу, закон «Путешествие» был первоначально специфичным для конкретного сайта Национальная галерея Праги в Чехословакии, стране, которая когда-то отправляла беженцев в мир и теперь отказывается их получать. Вокруг базы лодки находятся надписи, комментирующие отношения, которые привели к этой международной трагедии. Они варьируются от заявления Карлоса Фуэнтеса, чтобы «признать себя в нем и не тех, кто не похож на вас и меня», на чешского литературного и политического героя Вацлава Гавела.

От 1979 до 1982, когда он был в тюрьме, Гавел написал письмена к его жене, Ольге. Из-за условий его тюремного заключения они не могли быть откровенно полемичными. Тем не менее он написал замечательный комментарий о природе современного человечества, который был позже опубликован. Его наблюдение: «Трагедия современного человека заключается не в том, что он все меньше и меньше знает о смысле своей жизни, но что он все меньше и меньше его беспокоит», соответственно помещается здесь.

Существует чувство двусмысленности в том, что на самом деле является компаньоном, расположенным в интимности Artspace. Гигантский хрустальный шар лежит на кровати из выцветших спасательных жилетов, отброшенных на берегах Лесбоса. Это означает, что мир находится на перекрестке. Правительства и люди должны решить, в каком направлении следовать во время кризиса.

Искусство как свидетель

Фильм Ай Вэйвэй, Человеческий поток, представляет этот кризис таким образом, который нельзя отрицать. Его первый австралийский показ в Сиднейском оперном театре был частью праздничных торжеств Биеннале Сиднея, но теперь он распространяется для общего выпуска. Это и подавляющее влияние, и преднамеренно внутренне противоречивое.

Есть потрясающие прекрасные виды спокойного Средиземного моря, которые затем приближаются к резиновой лодке, переполненной апельсиновыми фигурами с жилетами, все рискуют своей жизнью, чтобы отправиться в мечту о Европе. Когда людей помогают на берегу на скалистых пляжах Лесбоса, один пассажир рассказывает о следующих лодках и о своем страхе, что они не прибудут из-за скал. Так много умирают в море. В вздымающемся дыме горящих нефтяных месторождений ужасная красота, которую Исис оставил в Мосуле, и пышные бури, снятые в Африке, где климатические изменения продолжают вытеснять многих со своих земель.

Для австралийцев есть отголоски жестокости нашего правительства в отношении и действиях правительств Македонии, Франции, Израиля, Венгрии и США. В фильме утверждается, что на сегодняшний день около 65 миллионов беженцев, большинство из которых проведут более 20 лет без постоянного дома. Великий гуманитарный проект после Второй мировой войны, который дал будущее своим беженцам, закончился колючей проволокой, слезоточивым газом и потоками в море.

Мы находимся в один из тех времен в истории человечества, где упрощенный ответ на проблему только создает катастрофу. Возвращение людей на границе или возвращение их в небезопасный дом создает еще один длинный марш или более утопления. Создание армии молодых людей без надежды - это рецепт набора для ISIS и их преемников. Люди, которые видят будущее для себя и своих детей, вряд ли станут террористами-смертниками.

Human Flow утверждает, что в конечном итоге ответственность за проблему (и решение) для беженцев лежит на тех президентах и ​​парламентах, которые не видят необходимости адаптироваться к изменяющемуся миру.

Это искусство не изменит бесчеловечную политику Австралии в отношении просителей убежища. В ночь премьеры в Сиднейском опере Бен Квилти спросил Ай Вэйвэй, если он почувствует, что его фильм может изменить ситуацию. Его ответ был: «Возможно, на короткое мгновение».

Конечная ценность Человеческого Потока является показателем свидетельства, если когда-либо правительства призваны учитывать их безумие. Ай Вэйвэй собрал материал, чтобы показать массовую аудиторию, что у него есть доказательства, чтобы осудить наше время грубого пренебрежения к человечеству. Он современная Кассандра, рассказывающая правду о власти через искусство. Могущественные тогда восхищаются эстетическими качествами своего искусства, помещая их в официальные художественные коллекции всех тех стран, которые предпочитают не видеть, что он пытается сказать.

Культурные мосты

Другие художники в биеннале принимают несколько иной и, возможно, более тонкий подход. Тиффани Чунг, который покинул Вьетнам в качестве беженца в великом исходе 1970, также демонстрирует в Artspace. Ее тщательная вышивка карты мира отображает маршруты людей из Вьетнама и Камбоджи, в то время как сопровождающая документация показывает, как они были получены с таким же подозрением, что и приветствие сегодняшних беженцев.

Текущие дома Чунга как в США, так и во Вьетнаме напоминают, что те страны, которые открывают свои сердца беженцам, могут извлечь выгоду из своего присутствия и что со временем многие конфликты заканчиваются примирением. Он просит слишком много искусства ожидать, что он изменит политику правительства или человеческую судьбу, потому что опыт видеть искусство настолько индивидуален. Возможно, искусство может изменить отношение людей к жизни, но это, скорее всего, произойдет на индивидуальной основе.

В большом оловянном сарае, высоко на острове Какалу, Халед Сабсаби установка «Принести тишину» продолжает траекторию, которую он начал давно - соблюдая творческую традицию суфизма и используя его как путь между культурами. Даже до входа в сарай посетитель замечает заманчивые духи лепестков роз. В темноте сочный запах почти подавляющий, а пол покрыт коврами, полученными из этого дома из всего, что хорошо в ближневосточных шопингах, Оберн в западном пригороде Сиднея. Зритель окружен размягченной болтовней уличного шума, соблазнившись интенсивностью цвета от гигантских подвесных экранов и запаха роз.

Bring the Silence - это восьмиканальное видео, на каждом экране которого открывается другой вид на гробницу Дели, святыню великого святого суфию Мухаммада Низамуддина Аулия. Некоторые люди бросают лепестки роз и ярко окрашенные шелковые ткани на насыпь, в котором содержится его тело, в то время как другие молятся. Женщины и неверующие не допускаются в этом священном пространстве; Сабсаби пришлось просить специального разрешения на фильм. Мухаммад Низамуддин Аулия был одним из самых щедрых средневековых святых, которые видели, что любовь к Богу привела к любви к человечеству, а духовная преданность сочеталась с добротой.

Сабсаби много лет изучал эту самую радостную из всех исламских традиций. Для тех, кто находится в своем доме в западных пригородах Сиднея, он показывает, как искусство может пересекать культурные барьеры между мусульманскими и немусульманскими австралийцами. Для немусульман он предоставляет окно в сторону ислама, который является одновременно творческим и мистическим, а также более восприимчивым, чем образ веры, регулярно осуждаемый шок.

Такая же визуальная пропаганда заключается в том, почему неудивительно, что Сабсаби демонстрирует в Аделаиде Waqt al-tagheer: Время изменения, Художники, которые называют себя 11, представляют собой разнообразие исламской Австралии, поскольку они бросают вызов стереотипам через разнообразие их искусства. Их стратегия выставки смоделирована по сравнению с очень успешным коллективом аборигенов ProppaNOW, который в течение прошлых лет 15 сотрудничал для обсуждения проблем и искусства городских аборигенов. Их последующий успех как художников был индивидуальным и коллективным. Также важно, чтобы они наблюдали за изменением отношения к тому, кем может быть абориген.

Трансформация через искусство - это не только объекты. В Тасмании эксцентричное творчество Дэвида Уолша MONA был зачислен как самый важный элемент в возрождении состояния этого государства. Это не единственная причина - зеленые острова в умеренном климате становятся все более привлекательными, поскольку мир согревает, но даже самые циничные признают изменения он совершил искусство.

БеседаИскусство изменений и его практиков не являются мгновенными. Министр внутренних дел Питер Даттон не изменит свое отношение к беженцам в результате наблюдения за Человеческим потоком. Но он не обязательно является целевой аудиторией. Ай Вэйвэй написал:Искусство - это социальная практика, которая помогает людям находить свою истину«Возможно, это все, о чем мы можем просить об этом.

Об авторе

Джоанна Мендельсон, почетный адъюнкт-профессор, искусство и дизайн: UNSW Australia. Главный редактор, дизайн и искусство Австралии в Интернете, UNSW

Эта статья изначально была опубликована в Беседа, Прочтите оригинал статьи.

Книги этого автора

{amazonWS: searchindex = Книги; ключевые слова = Джоанна Мендельсон,; maxresults = 3}

enafarZH-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

Следуйте за InnerSelf

facebook-значокTwitter-значокНовости-значок

Получить последнее по электронной почте

{Emailcloak = выкл}

САМОЕ ЧИТАЕМОЕ

Ваш мозг каменного века ест вас живым
Ваш мозг каменного века ест вас живым
by Майкл Коттон, округ Колумбия
Медитация - это только первый шаг
Медитация - это только первый шаг
by Доктор Мигель Фариас и доктор Кэтрин Викхольм
Подождите! Что ты только что сказал???
Спросите, что вы хотите: вы действительно сказали это ???
by Денис Донаван, MD, M.ED., и Дебора Макинтайр