Когда линия между машиной и художником становится размытой

Когда линия между машиной и художником становится размытойМарио Клингеманн «Портрет нейронного глюка 153552770» был создан с использованием генеративной состязательной сети. Марио Клингеманн, Автор условии

Когда ИИ становится включенным в другие аспекты нашей повседневной жизни, письмо в вождение, вполне естественно, что художники также начнут экспериментировать с искусственным интеллектом.

На самом деле, Christie's будет продавать его первая часть искусства искусственного интеллекта в конце этого месяца - размытое лицо под названием «Портрет Эдмонда Белами».

Кусок, продаваемый Christie's, является частью новой волны искусственного интеллекта, созданной посредством машинного обучения. Парижские художники Хьюго Каселлес-Дюпре, Пьер Fautrel и Gauthier Vernier кормили тысячи портретов в алгоритм, «обучая» его эстетике прошлых образцов портрета. Затем алгоритм создал «Портрет Эдмонда Белами».

Картина - это «не продукт человеческого разума», отметил в своем предложении, «Он был создан искусственным интеллектом, алгоритмом, определяемым алгебраической формулой».

Если искусственный интеллект используется для создания образов, можно ли окончательный продукт действительно считаться искусством? Должен ли быть порог влияния на конечный продукт, которым должен обладать художник?

Как директор лаборатория Art & AI в Университете Рутгерса, Я боролся с этими вопросами - в частности, тот момент, когда художник должен уступить кредит машине.

Машины регистрируются в арт-классе

За последние 50 года несколько художников написали компьютерные программы для создания искусства - то, что я называю «алгоритмическим искусством». Это требует, чтобы художник писал подробный код с реальным визуальным результатом.


Получите последние новости от InnerSelf


Одним из первых практикующих этой формы является Гарольд Коэн, который написал программу AARON для создания чертежей, которые следуют набору правил, которые создал Коэн.

Но искусство искусственного интеллекта, появившееся за последние пару лет, включает технологию машинного обучения.

Художники создают алгоритмы, чтобы не следовать набору правил, а «изучать» конкретную эстетику, анализируя тысячи изображений. Затем алгоритм пытается генерировать новые изображения в соответствии с эстетикой, которую он изучил.

Чтобы начать, художник выбирает коллекцию изображений для подачи алгоритма, шаг, который я называю «предзаказ».

Для целей этого примера, скажем, художник выбирает традиционные портреты из прошлых 500 лет.

Большинство искусств AI, появившихся за последние несколько лет, использовали класс алгоритмов под названием "генеративные состязательные сети». Впервые представленный компьютерным ученым Яном Гудфеллоу в 2014, эти алгоритмы называются« состязательными », потому что есть две стороны: один генерирует случайные образы; другой был проинструктирован через вход, как судить об этих изображениях и считать, которые лучше всего совпадают с входом.

Таким образом, портреты прошлых 500 лет подаются в генеративный алгоритм ИИ, который пытается имитировать эти входы. Затем алгоритмы возвращаются с рядом выходных изображений, и художник должен просеивать их и выбирать те, которые он или она хочет использовать, шаг, который я называю «постконтура».

Таким образом, есть элемент творчества: художник очень вовлечен в до- и постконкурс. Художник может также настроить алгоритм по мере необходимости для создания желаемых выходов.

Когда линия между машиной и художником становится размытойПри создании искусства искусственного интеллекта рука художника участвует в выборе входных изображений, настройке алгоритма, а затем выборе из тех, которые были сгенерированы. Ахмед Эльгаммал, Автор условии

Serendipity или неисправность?

Генераторный алгоритм может создавать изображения, которые удивляют даже художника, который руководит процессом.

Например, генерирующая состязательная сеть, на которой подаются портреты, может привести к созданию серии деформированных граней.

Что мы должны сделать из этого?

Психолог Дэниел Э. Берлин изучил психология эстетики в течение нескольких десятилетий, Он обнаружил, что новизна, неожиданность, сложность, двусмысленность и эксцентричность, как правило, являются самыми мощными стимулами в произведениях искусства.

Когда линия между машиной и художником становится размытойПри питании портретов за последние пять столетий модель генерации ИИ может выплюнуть деформированные лица. Ахмед Эльгаммал, Автор условии

Сгенерированные портреты из генеративной состязательной сети - со всеми деформированными лицами - безусловно, новы, удивительны и причудливы.

Они также вызывают знаменитые деформированные портреты британского изобразительного художника Фрэнсиса Бэкона, такие как «Три исследования для портрета Генриетты Мораес».

Когда линия между машиной и художником становится размытой«Три исследования для портрета Генриетты Мораес», Фрэнсис Бэкон, 1963. MoMA

Но в деформированных, машинных лицах есть что-то недостающее: намерение.

Хотя целью Бэкона было деформировать его лица, деформированные лица, которые мы видим на примере искусства искусственного интеллекта, не обязательно являются целью художника или машины. То, что мы рассматриваем, - это случаи, когда машина не смогла правильно имитировать человеческое лицо и вместо этого выплюнула некоторые удивительные уродства.

Но это как раз тот образ, который Christie's продает на аукционе.

Форма концептуального искусства

Действительно ли этот результат указывает на отсутствие намерений?

Я бы сказал, что цель заключается в этом процессе, даже если он не отображается в конечном изображении.

Например, чтобы создать "Падение дома Ашеров, «Художница Анна Ридлер взяла кадры из кинофильма 1929 в рассказе Эдгара Аллена По« Падение Дома Ашера ». Она сделала чернильные рисунки из неподвижных кадров и накормила их в генеративную модель, которая произвела серию новые изображения, которые она затем устроила в короткометражном фильме.

Другим примером является Марио Клингеманн "Сын мясника,»Обнаженная портрет, который был сгенерирован путем подачи алгоритм изображения палки цифры и образами порнографии.

Когда линия между машиной и художником становится размытойСлева: Кадр из фильма «Падение дома Ашера» Анны Ридлер. Справа: «Сын мясника» Марио Клингеманн.

Я использую эти два примера, чтобы показать, как художники могут действительно играть с этими инструментами AI любым способом. Хотя последние изображения могли удивить художников, они не вышли из ниоткуда: за ними шел процесс, и, несомненно, был элемент намерения.

Тем не менее, многие скептически относятся к искусству искусственного интеллекта. Пулитцеровский художественный критик Джерри Сальц сказал, что он находит искусство, созданное художником А.И., скучным и скучным, в том числе «Сын мясника».

Возможно, в некоторых случаях они верны. Например, в деформированных портретах вы можете утверждать, что полученные изображения не так уж и интересны: они на самом деле просто подражания - с завихрением - предварительно обработанными входами.

Но речь идет не только о конечном изображении. Речь идет о творческом процессе - в котором задействован художник и машина, которая сотрудничает, чтобы исследовать новые визуальные формы революционными способами.

По этой причине я не сомневаюсь, что это концептуальное искусство, форма, которая восходит к 1960, в которой идея работы и процесса важнее результата.

Что касается «Сына мясника», одна из пьес Сальтса высмеивала как скучную?

Он недавно выиграл Премия Люмена, приз, предназначенный для искусства, созданного с использованием технологий.

Как некоторые критики могут осудить эту тенденцию, кажется, что искусство искусственного интеллекта здесь, чтобы остаться.Беседа

Об авторе

Ахмед Эльгаммал, профессор компьютерного зрения, Rutgers University

Эта статья переиздана из Беседа под лицензией Creative Commons. Прочтите оригинал статьи.

Книги по этой теме

{amazonWS: searchindex = Книги; ключевые слова = машинное искусство; maxresults = 3}

enafarZH-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

Следуйте за InnerSelf

facebook-значокTwitter-значокНовости-значок

Получить последнее по электронной почте

{Emailcloak = выкл}

ВНУТРЕННИЕ ГОЛОСЫ

САМОЕ ЧИТАЕМОЕ