В центре внимания: Мириам «Мидж» Мэйзел в популярном сериале «Чудесная миссис Мейзел». Amazon Prime через IMDB

Совет по делам искусств Англии (ACE) недавно предпринял беспрецедентный шаг, включив комедию в качестве формы театра в соответствии с условиями Фонда восстановления культуры, что является частью пакета мер реагирования на чрезвычайные ситуации, чтобы помочь учреждениям культуры оправиться от удара, нанесенного им во время пандемии. Но у совета есть прямо заявлено на его веб-сайте указано, что это было санкционировано Министерством культуры, СМИ и спорта и не означает, что комедийные клубы будут иметь право на получение финансирования ACE в будущем.

Это выделение комедийных клубов еще раз привлекает внимание к презирать то, что ACE выставляла напоказ в прошлом А значит, сейчас идеальное время, чтобы переоценить стендап-комедию как искусство.

Стендап-комедия создается не только самим исполнителем, но и является совместной постановкой исполнителя, публики, места проведения и промоутера. Точно так же, как театр устроен для поддержки драматических представлений, или галерея освещена для показа картин, так и стендап-комедия должна быть представлена ​​таким образом, чтобы контекстуализировать предстоящее представление - знаковое изображение единственного микрофона на Стенд в центре внимания вызывает воспоминания о стендап-комедии без каких-либо дополнительных слов.

В отличие от многих других форм искусства, стендап-перформанс больше похож на реактивный разговор, хотя и со смехом и другими реакциями, составляющими основную часть реакции аудитории. И, в свою очередь, эта мгновенная критика аудитории часто формирует разворачивающуюся постановку по мере того, как реагирует исполнитель. Наконец, задача промоутера и исполнителя - от рекламы концерта до разработки состава шоу и представления артистов - создать атмосферу, в которой может процветать стендап-комедия.

На первый взгляд спектакль может показаться мимолетным и несущественным, что запомнится только зрителям, ставшим его свидетелем. Но для комика каждое выступление формирует и реконструирует их сет, готовый к следующему концерту. Стендап-комик может годами работать над рутиной, оттачивая и формируя каждую строчку, каждую шутку и каждую паузу в каждом выступлении. Таким образом, каждый концерт создает что-то уникальное, что неумолимо привязано к людям и месту, которые были его свидетелями.

Концерт - это не просто место встречи, но все контекстуальное понимание, которое делает его пространством для представления комедии и поддержки критики. Аудитория - это не просто набор незнакомцев, а коллектив, который руководствуется предыдущим опытом или опытным композитором, чего ожидать от комедийного концерта и как конструктивно критиковать исполнителей.

Не шутка

Если рассматривать их как коллекцию творческих пространств для постановки и критики комедии, то становится очевидной жизненная сила и жизненный цикл - не просто как способ для комедиантов зарабатывать на жизнь, но как часть самой ткани комедии. Линия спасения, предоставляемая Фондом обновления культуры, означает, что больше клубов выживут, что меньше коллективного опыта будет потеряно из всей трассы.

Но многое будет зависеть от того, что произойдет в ближайшие несколько месяцев. Экстренное обследование недавно основанной Ассоциация Живой Комедии Установлено, что 58% отрасли полагаются на живые комедии для получения более 50% своего годового дохода и что 57% уже потеряли 50% своего личного дохода. Кроме того, 59% комиков сказали, что им нужно покинуть индустрию в ближайшие шесть месяцев, если будут живые события продолжать быть невозможным.

Эта потеря будет огромной для трассы, не только на личном уровне, но и с точки зрения потерянного опыта. Учебная комедия основывается на наставничестве - когда вы только начинаете, у вас очень мало внешних возможностей для комедийного контура, нет эквивалента театральной школе, и только два университета предлагают степень бакалавра в области комедии и постановки. Единственные люди, которые могут сказать вам, почему комедия сделана так, как она есть, это люди, которые делают это изо дня в день.

Великая традиция

Комедия Standup в своем нынешнем воплощении была частью британского культурного духа более 50 лет. Оно имеет произошли от певцов мюзик-холла, комиксов и эстрадных постановок в начале 20-го века для исполнителей, которые путешествовали по часто политически расходящимся цепям клубов работающих мужчин, фольклорных клубов и лондонских комедийных клубов в стиле семидесятых.

Затем это трансформировалось в альтернативный комедийный бум 80-х, парковая культура залилась 90-ми годами и была колонизирована с помощью панельных шоу, которые стали основой телевизионных передач о девяностых годах, совсем недавно породив широкую DIY-сцену последнего десятилетия. Здесь мы видели любительские, профессиональные и экспериментальные акты, которые приветствовали и поощряли концерты, созданные товарищами-комиками не для получения прибыли, а для того, чтобы предоставить самый важный ресурс для всех этапов, от пяти до десяти минут, в течение которых комик создает и оттачивает их искусство.

Standup комедия выживет. Нынешние ограничения, вызванные пандемией, порождают технические инновации посредством виртуальных представлений, которые доступны любому, имеющему доступ в Интернет. Сейчас идеальное время, чтобы вкладывать художественный авторитет во что-то, что является фундаментальной особенностью британской жизни и очень широкой церкви. Инвестируйте сейчас в «искусство ради искусства», чтобы обеспечить будущее комедии «Стэнпед» для всех нас.

Об авторе

Себастьян Блумфилд, кандидат наук, York St John University

Эта статья переиздана из Беседа под лицензией Creative Commons. Прочтите оригинал статьи.