Экстаз Святой Терезы Авила (1647-52) итальянского скульптора 17-го века Джан Лоренцо Бернини. Деталь из NigeI Milsom (Австралия, 1975-), часть дома дзюдо 6 (Белая птица), масло 2014-15 на белье, 230 x 194 см. (обрезанное изображение) Воспроизведенная любезность художника и юйли, ситней. Фото: Художественная галерея Нового Южного Уэльса 

Экстаз святой Терезы из Авилы (1647-52) итальянского скульптора 17-го века Джан Лоренцо Бернини является одним из самых известных изображений эпохи барокко. Расположенный в часовне Корнаро, церкви Санта-Мария-делла-Виттория, Рим, мраморная скульптура представляет собой святую Терезу из Авилы, испанскую монахиню, канонизированную в 1622, растянутую на облаке с ангелом. Ангел держит стрелу, чтобы пронзить сердце Терезы. Извращая и извиваясь в экстазе, глаза Терезы закрыты, ее лицо повернуто вверх к небу.

Экстаз Терезы был сделан из ее автобиографии, где она описала интенсивно духовные видения и мистические переживания. Это отправная точка для новой выставки, Экстази: барокко и другие, в настоящее время демонстрируется в Художественном музее Университета Квинсленда. Выставленный Андреа Бубеник, на протяжении столетий на протяжении многих веков экспозиция испытывала восторженные эмоции в ее светских, психологических и сексуальных формах.

Посетителя встречает по прибытии командная стена скульптуры Анастасии Бут, Тереза ​​(2016). Бут присвоил латунные лучи, которые формируют основу оригинальной мраморной скульптуры Бернини. Вертикальная тяга работы заставляет глаза зрителя подняться вверх, острое напоминание о глубоко религиозной связи между физическим и божественным, которое было предметом видений Терезы.

Подобные стратегии ассигнования играют в игре в «Дзюдо-хаус» Найджела Милсома, часть 6 («Белая птица»), 2014-15. Фигуры Терезы и ангела плавают на черном фоне, оставляя зрителя рассматривать взаимодействие темноты и света, удовольствия и боли. Границы между живописью и скульптурой оспариваются, когда цифры выходят из холста, что создает иллюзию проецирования вперед в пространство зрителя. Картина Милсома служит мощным напоминанием о том, что скульптурные сооружения Бернини часто описывались историками искусства в театральных условиях. Это были пространства, призванные усилить чувственный опыт посетителя.

Одной из тем, объединяющей выставку, является перформативный характер экстаза. Крайняя физичность обморока Терезы отражена в скульптуре Луизы Буржуа (Arched Figure) (1993). Безрукий и безголовый, одна бронзовая фигура на матрасе сгибается спиной в напряженной физической позе. Невозможно прочитать источник эмоций: это психическое или сексуальное?

Эта двойственность продолжается в вкладе Сальвадора Дали в сюрреалистический журнал «Минотавр». Фотомонтаж Дали Феномен экстази (1933) состоит из серии женских лиц, выложенных в виде сетки. Использование повторения Дали заставляет посетителя сосредоточиться на мельчайших деталях женских лиц в различных экстатических состояниях.

Одним из наиболее удовлетворительных аспектов шоу является его нежное изучение барокко как постоянная эстетическая забота. Это чувство было воспринято в американском художнике Гордона Матта-Кларка в стиле барокко (1977). Это необычное видео документально подтвердило вмешательство Матта-Кларка в заброшенное административное здание в Антверпене, предназначенное для сноса. С кивком к геометрической форме овала, одобренной архитекторами барокко, Матта-Кларк разрезал овальные пустоты на стены и полы, открывая здание изнутри и создавая новые линии взглядов и выгодные позиции.

Выставка наиболее успешна с ее неожиданными сопоставлениями и остроумными включениями. В Дэвиде Ваделтоне «Покажите им, что вы этого хотите» (2004), двое мужчин смотрят в небо, открытые рты. Их лица купаются в золотом сиянии, и оба фиксируются на объекте за рамкой картины - в футболе. Прекрасная игра австралийских правил Футбол часто упоминается в квази-религиозных терминах, а Мельбурн Крикет Граунд почитается как собор австралийского спорта.

В качестве альтернативы, если экстази - это способ экстремального восторга и эйфории, зрителя обращают внимание на фоновый шум немецкой танцевальной музыки, представленный в видеоматериале Chis Bennie (2004). Невзирая на присутствие зрителя, Бенни поворачивается вовнутрь в состоянии, подобном трансу, когда он счастливо танцует в гостиной своей матери.

Бубеник установил прочные связи между искусством барокко 17 века и современной эстетикой. Долгое время в истории искусств за его яркий избыток после технических достижений эпохи Возрождения период барокко был повторно рассмотрен в последние годы. Выставка показывает, что экстаз Терезы живет в современном искусстве, архитектуре и кино.

Об авторе

Чари Ларссон, Преподаватель истории искусств, Университет Гриффита

Эта статья изначально была опубликована в Беседа, Прочтите оригинал статьи.

Похожие книги:

at Внутренний рынок самовыражения и Amazon